"Quod Cornuta esset facies sua" Parte II
Moisés con cuernos en la obra Aelfric Paraphrase of the Pentateuch and Joshua (año 1.025).
En el anterior articulo "Quod Cornuta esset facies sua" explicaba que parece difícil que San Jerónimo se equivocara en la traducción del pasaje de Éxodo 34:29 y que tal vez el motivo fuera darle algún valor simbólico o teológico.
Lo cierto es que el texto masorético contiene un hebreo ambiguo en la frase que describe el rostro de Moisés tras su conversación con Yahvé. Sabemos que San Jerónimo estudio hebreo bíblico y filología de sus judíos contemporáneos. Jerónimo explico en su comentario al libro de Amos que "cornuta" era una referencia metafórica a "glorificación". En el resto de comentarios, inclusive al libro de Isaías y Ezequiel, así como su Dialogo contra los Pelagianos, San Jerónimo presenta los cuernos de Moisés como una metáfora sobre "fuerza", "poder", "sabiduría" o "conocimiento de Dios". Seria interesante profundizar más en el análisis de esta metáfora, su contexto en el siglo IV y su significado.
En definitiva San Jerónimo se aleja conscientemente de una interpretación literal de "cornudo", por lo que difícilmente se trata de un error de traducción.
Se han publicado interesantes estudios sobre la iconografía de Moisés representado con cuernos que deriva de una interpretación literal de la traducción jeronimiana. Esta peculiar iconografía cristiana de un Moisés cornudo tuvo lugar a partir del siglo XI en Inglaterra y finalizo alrededor del siglo XVII en Europa. La primera plasmación artística de Moisés con cuernos aparece en la obra Aelfric Paraphrase of the Pentateuch and Joshua (1.025 d.C.). A partir de esta obra comienza una representación extremadamente literal de los pasajes Ex.34:29, 34:30 y 34:35. La obra Aelfric Paraphrase of the Pentateuch and Joshua contiene unas cuatrocientas ilustraciones y en varias de ellas aparece Moisés con cuernos. Un hiperliteralismo de la narrativa bíblica que se extenderá durante posteriores siglos a otros países europeos como Austria, Francia, España e Italia.
Grabado impreso en Venecia del año 1521 donde aparece Moisés con cuernos
Durante el renacimiento se extendió mayormente esta iconografía de Moisés hasta el siglo XVII, época en que ya aparecen escasas representaciones. Así por ejemplo en El Escorial hay un cuadro del siglo XVII donde aparece Moisés con cuernos.
Esta iconografía no se produce directamente por una expresión pictórica de la traducción de San Jerónimo, sino que fueron el resultado de un literalismo exagerado. No puede por consiguiente hablarse de un instigamiento o promoción de esa iconografía por parte de San Jerónimo.
Según Antonio Ruiz de Elvira en su trabajo "Los hermanos de Jesús y la Iconografía de Moisés", distintas causas pueden haber contribuido a eliminar los cuernos de Moisés:
A) San Pablo
B) Santo Tomas de Aquino
C) El miedo al ridículo
San Pablo, como ya mencione en mi anterior articulo, hace referencia a un rostro "glorificado", cuando dice: "et erat glorificata facies eius". Ello ha sido justificado por los comentaristas modernos de la Biblia; por ejemplo Torres Amat.
Santo Tomas de Aquino rechaza en su obra "In Omnes beati Pauli Apostoli epistolas, super 2 Co. III, Lectio II" la interpretación literal de que Moisés llevara cuernos..
El miedo al ridículo, según se aprecia en el Gesenio Manual ("Lexicon Manuale Hebraicum et Chaldaicum in Veteris Testamenti Libros...").
Finalmente los comentaristas bíblicos dejaron a un lado los cuernos de Moisés y con ello su representación artística, pasando los cuernos a ser "rayos de luz" en obras pictóricas del siglo XVIII como el Moisés de José de Ribera.
Gerardo Jofre.
Para mas información.
LOS «HERMANOS» DE JESÚS Y LA ICONOGRAFÍA DE MOISÉS por ANTONIO RUIZ DE ELVIRA
